1. Percibir y describir el entorno y el arte a partir de las cualidades y características de los lenguajes artísticos.
Se trata de comprobar si el alumnado es capaz de reconocer los elementos del lenguaje visual y musical presentes en las manifestaciones artísticas y en el entorno, comunicando de forma oral sus apreciaciones y sensaciones personales. Se tendrán en cuenta la observación atenta, la memoria musical y fotográfica, la representación gráfica usando musicogramas, grafías sencillas y dibujos, así como la realización de clasificaciones elementales bien por semejanza, bien por oposición.
2. Expresarse y comunicarse a través del arte mediante el uso de los materiales, recursos y elementos básicos de los lenguajes artísticos.
El criterio pretende valorar si las niñas y niños emplean los procesos artísticos para expresar pensamientos, vivencias, sentimientos y emociones utilizando su propio cuerpo, la voz y diversos recursos artísticos (gestos, movimientos, objetos sonoros, instrumentos escolares y de autoconstrucción, materiales del taller de plástica y de reciclado, medios audiovisuales, selecciones de músicas, imágenes y otros elementos), combinándolos en función de sus intenciones creativas.
3. Utilizar las experiencias artísticas como oportunidades para el autoconoclmiento y desarrollo personal.
En este criterio se evaluaré si las niñas y niños hacen uso de las experiencias artísticas como medio para favorecer su desarrollo integral. Se tendrán en cuenta el cuidado de la voz, la postura corporal, la relajación, ía sensibilidad y el reconocimiento de emociones básicas, la escucha y mirada atentas, las capacidades expresivas y comunicativas, !a sintonía y la empatia grupal como elementos fundamentales para el autoconocimiento y el equilibrio socio-afectivo.
4. Crear y realizar producciones artísticas de forma individual y grupal planificando y desarrollando el proceso creativo a partir de las experiencias y vivencias desarrolladas en el aula.
Este criterio trata de verificar si el alumnado es capaz de comunicarse mediante la creación y el desarrollo de obras artísticas. Se observarán la sensibilidad y la capacidad expresivas ante diferentes situaciones de exploración, imitación y creación, si se contribuye a las creaciones grupales aportando confianza, planificación, previsión, cooperación, autoría y versatilidad.
5. Reconocer y utilizar algunos de los elementos más básicos de los lenguajes artísticos.
Coa este criterio se pretende constatar el empleo de los códigos artísticos y sus técnicas para enriquecer las posibilidades expresivas en los procesos de creación. En música habrán de valorarse la imitación e interpretación de esquemas rítmicos y melódicos con la voz, el cuerpo, los instrumentos, grafías y musicogramas. En expresión plástica y visual se evaluarán el reconocimiento y uso de las combinaciones de puntos, líneas, formas, texturas, colores y las diferentes maneras de representar el espacio.
6. Reconocer y usar de forma sencilla las posibilidades artísticas que nos ofrecen los medios audiovisuales y digitales.
Este criterio comprobará si los alumnos y alumnas exploran los recursos digitales y audiovisuales reconociendo el uso del mundo sonoro, visual y del movimiento. Mediante el acercamiento a programas informáticos, archivos sonoros, materiales visuales y sistemas de grabación adaptados a su edad, se observará si los alumnos y alumnas juegan, crean y transmiten pequeñas composiciones artísticas.
7. Conocer, identificar y apreciar las principales manifestaciones del arte y el patrimonio cultural de Canarias.
Con este criterio ha de valorarse el interés por jugar, cantar y bailar aquellas piezas vocales o instrumentales que forman parte del folclore de Cananas, así como la disposición por identificar y recrear algunas de sus manifestaciones artísticas más representativas, ya "sea un cuadro, una escultura, una pieza artesanal o alguna manifestación plástica tradicional (alfombras de flores, decoración de carretas para una romería, carnavales...) y vincularlas al calendario festivo anual de las Islas y al ciclo de la vida (nacimiento, desarrollo y plenitud).
8. Apreciar el encuentro de culturas, Identificando los elementos comunes y entendiendo lo diferente como una oportunidad para el enriquecimiento.
Se tendrá en cuenta sí los niños y niñas muestran interés por conocer algunos juegos, canciones y danzas tradicionales de otras culturas, así como por identificar algunas de sus manifestaciones artísticas más representativas vinculadas al ciclo de la vida (canciones de cuna, de trabajo, respeto a los mayores...). De igual forma se comprobará si son capaces de comparar y establecer nexos de unión, con curiosidad y respeto.
9. Reconocer y usar las posibilidades creativas qje brinda la integración de las artes.
Pretende este criterio comprobar si en un clima de confianza acerca de sus posibilidades de creación, el alumnado se sirve no sóio del uso combinado de la música, las artes visuales, dramáticas y corporales para expresar una misma idea, sino, además, en función de las necesidades comunicativas, emplea de forma intuitiva otros códigos como el matemático y e[ verbal. Además se valorará si reconoce la combinación de códigos que aparecen en los medios de comunicación, en especial su uso en el cine, la televisión y la publicidad.
10. Mostrar U sensibilidad estética y educacional como público emitiendo opiniones acerca de las comunicaciones artísticas.
El presente criterio evalúa el interés y la atención en las comunicaciones artísticas del aula, actos, festivales y exposiciones, tanto en el centro como fuera de él. Se constatará si han asumido las normas de asistencia como público, si muestran respeto hacia las obras artísticas de otras personas y si emiten opiniones constructivas utilizando algunos términos propios de los lenguajes artísticos en sus explicaciones y descripciones.
jueves, 8 de mayo de 2008
CICLO 2 BLOQUE IV, Interpretación y creación musical
1. La expresión sonora espontánea mediante el uso de la voz, el cuerpo, los objetos y los instrumentos escolares.
2. Expresión vocal:
2.1. Apreciación y cuidado de la voz: relajación corporal, respiración, fonación y articulación sonora.
2.2. La musicalidad del lenguaje oral: exclamaciones, onomatopeyas, rimas, retahilas, adivinanzas y textos rítmicos de Canarias.
2.3. Interés por conocer canciones y juegos infantiles de Canarias y otros lugares.
3. Expresión instrumental:
3.1. Práctica de técnicas instrumentales básicas.
3.2. El cuerpo como instrumento en diferentes culturas y estilos musicales.
3.3. Construcción y uso de instrumentos a partir de ¡a exploración de las posibilidades sonoras de los materiales y objetos.
4. Adquisición de hábitos de cuidado y conservación de los instrumentos y materiales del taller de música.
5. Expresión corporal:
5.1. Invención de movimientos para acompañar obras musicales y visuales.
5.2. Interpretación de bailes y danzas tradicionales de Canarias y otras culturas.
6. Iniciación a la interpretación musical;
6.1. Coordinación y sincronización individual y colectiva en la práctica instrumental.
6.2. Imitación e improvisaciones de esquemas rítmicos y melódicos de cuatro y tres pulsos.
6.3. Utilización de la lecto-escritura musical de forma elemental.
http://www.teoria.com/indice.htm
7. La grabación en el aula como recurso: puzles y collages sonoros.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8. Creación musical:
8.1. DramatizacLÓn y sonorización musical de cuentos e imágenes.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8.2. Interés y participación en la planificación y el desarrollo del proceso de elaboración de obras musicales en todas sus fases: inspiración, previsión y selección de materiales, realización, comunicación y valoración.
8.3. Confianza y búsqueda de soluciones diversas en la creación individual y grupal asumiendo las tareas y respetando las normas que, en su caso, el grupo establezca.
2. Expresión vocal:
2.1. Apreciación y cuidado de la voz: relajación corporal, respiración, fonación y articulación sonora.
2.2. La musicalidad del lenguaje oral: exclamaciones, onomatopeyas, rimas, retahilas, adivinanzas y textos rítmicos de Canarias.
2.3. Interés por conocer canciones y juegos infantiles de Canarias y otros lugares.
3. Expresión instrumental:
3.1. Práctica de técnicas instrumentales básicas.
3.2. El cuerpo como instrumento en diferentes culturas y estilos musicales.
3.3. Construcción y uso de instrumentos a partir de ¡a exploración de las posibilidades sonoras de los materiales y objetos.
4. Adquisición de hábitos de cuidado y conservación de los instrumentos y materiales del taller de música.
5. Expresión corporal:
5.1. Invención de movimientos para acompañar obras musicales y visuales.
5.2. Interpretación de bailes y danzas tradicionales de Canarias y otras culturas.
6. Iniciación a la interpretación musical;
6.1. Coordinación y sincronización individual y colectiva en la práctica instrumental.
6.2. Imitación e improvisaciones de esquemas rítmicos y melódicos de cuatro y tres pulsos.
6.3. Utilización de la lecto-escritura musical de forma elemental.
http://www.teoria.com/indice.htm
7. La grabación en el aula como recurso: puzles y collages sonoros.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8. Creación musical:
8.1. DramatizacLÓn y sonorización musical de cuentos e imágenes.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8.2. Interés y participación en la planificación y el desarrollo del proceso de elaboración de obras musicales en todas sus fases: inspiración, previsión y selección de materiales, realización, comunicación y valoración.
8.3. Confianza y búsqueda de soluciones diversas en la creación individual y grupal asumiendo las tareas y respetando las normas que, en su caso, el grupo establezca.
CICLO 2 BLOQUE III. La Escucha consciente
1. Acercamiento sensible al mundo sonoro:
1.1. Niveles sonoros intensos y su influencia negativa en la serenidad personal.
http://www.ayto-malaga.es/cultura/ContaminaWebFinal01/presenta.htm
www.musicaprim2.blogspot.com/2008/05/paisaje-sonoro.html
1.2. Apreciación del silencio y sensibilidad hacia la belleza de los sonidos.
1.3. Valoración del silencio como hábito de mejora de las relaciones con uno mismo y con los demás.
2. Audición atenta del cuerpo, los instrumentos, el entorno y las obras musicales:
2.1. Representación gráfica de las cualidades del sonido.
http://www.ayto-malaga.es/cultura/ContaminaWebFinal01/cualidades0.htm
http://web.educastur.princast.es/proyectos/jimena/pj_franciscga/TEMA3.HTM
2.2. Audición y reconocimiento: el cuerpo, la voz, los instrumentos de la orquesta y tradicionales de Canarias y los a 2.3. Descripción verbal y artística de !as sensaciones y observaciones auditivas.
3. Análisis auditivo de la música: cambios de velocidad, intensidad y las formas musicales por repetición (A-A), contraste (A-B) y retomo (A-B-A) utilizando musicogramas, dibujos y grafías.
4. Empleo del vocabulario propio de las artes sonoras en descripciones verbales y escritas.
5. Observación del uso de la música en los medios audiovisuales y digitales.
6. Percepción de la utilización de la música para contar historias y describir diferentes situaciones de la vida cotidiana.
7. Interés en la audición de las músicas más significativas de Canarias y otras culturas.
8. Identificación y valoración del folclore más relevante de cada isla del Archipiélago siendo sensible en la búsqueda de las coincidencias y rasgos distintivos.
9. Disfrute de las comunicaciones musicales mostrando un comportamiento adecuado y una recepción atenta.
1.1. Niveles sonoros intensos y su influencia negativa en la serenidad personal.
http://www.ayto-malaga.es/cultura/ContaminaWebFinal01/presenta.htm
www.musicaprim2.blogspot.com/2008/05/paisaje-sonoro.html
1.2. Apreciación del silencio y sensibilidad hacia la belleza de los sonidos.
1.3. Valoración del silencio como hábito de mejora de las relaciones con uno mismo y con los demás.
2. Audición atenta del cuerpo, los instrumentos, el entorno y las obras musicales:
2.1. Representación gráfica de las cualidades del sonido.
http://www.ayto-malaga.es/cultura/ContaminaWebFinal01/cualidades0.htm
http://web.educastur.princast.es/proyectos/jimena/pj_franciscga/TEMA3.HTM
2.2. Audición y reconocimiento: el cuerpo, la voz, los instrumentos de la orquesta y tradicionales de Canarias y los a 2.3. Descripción verbal y artística de !as sensaciones y observaciones auditivas.
3. Análisis auditivo de la música: cambios de velocidad, intensidad y las formas musicales por repetición (A-A), contraste (A-B) y retomo (A-B-A) utilizando musicogramas, dibujos y grafías.
4. Empleo del vocabulario propio de las artes sonoras en descripciones verbales y escritas.
5. Observación del uso de la música en los medios audiovisuales y digitales.
6. Percepción de la utilización de la música para contar historias y describir diferentes situaciones de la vida cotidiana.
7. Interés en la audición de las músicas más significativas de Canarias y otras culturas.
8. Identificación y valoración del folclore más relevante de cada isla del Archipiélago siendo sensible en la búsqueda de las coincidencias y rasgos distintivos.
9. Disfrute de las comunicaciones musicales mostrando un comportamiento adecuado y una recepción atenta.
CICLO 2 BLOQUE II. Expresión y creación visual
1. Expresión espontánea: trazos, manchas, mezclas de color, modelado, plegado de papel y ensamblaje,
2. Experimentación expresiva:
2.1. Entrenamiento a partir del empleo de los elementos visuales: trabajo con puntos, lineas, formas, contornos, combinaciones y tonalidades del color.
2.2. Elaboración de cómics, collages, carteles, murales, mosaicos, tapices, impresiones, fotografías y las palabras como dibujo.
2.3. Exploración de las posibilidades artísticas de los materiales naturales y artificiales para su adecuación a las intenciones creativas.
3. Desarrollo de la coordinación sensomotriz para el manejo y conservación de las herramientas y utensilios del taller de plástica.
4. Utilización de recursos digitales y programas informáticos sencillos para la elaboración de producciones artísticas.
5. Uso de creaciones plásticas como atrezo en las representaciones teatrales.
6. Empleo progresivo de algunas técnicas artesanales de Canarias.
7. Aplicación en producciones propias de algunos elementos observados en obras artísticas de Canarias y otros lugares.
8. Creación plástico-visual:
8.1. Creación de composiciones visuales para ilustrar historietas, cuentos y vivencias.
8.2. Interés y participación en la planificación y el desarrollo del proceso de elaboración de obras plástico-visuales en todas sus fases: inspiración, previsión y selección de materiales, realización, comunicación y valoración.
8.3. Confianza y búsqueda de soluciones diversas en la creación individual y gnipal asumiendo las tareas y respetando las normas que, en su caso, el grupo establezca.
2. Experimentación expresiva:
2.1. Entrenamiento a partir del empleo de los elementos visuales: trabajo con puntos, lineas, formas, contornos, combinaciones y tonalidades del color.
2.2. Elaboración de cómics, collages, carteles, murales, mosaicos, tapices, impresiones, fotografías y las palabras como dibujo.
2.3. Exploración de las posibilidades artísticas de los materiales naturales y artificiales para su adecuación a las intenciones creativas.
3. Desarrollo de la coordinación sensomotriz para el manejo y conservación de las herramientas y utensilios del taller de plástica.
4. Utilización de recursos digitales y programas informáticos sencillos para la elaboración de producciones artísticas.
5. Uso de creaciones plásticas como atrezo en las representaciones teatrales.
6. Empleo progresivo de algunas técnicas artesanales de Canarias.
7. Aplicación en producciones propias de algunos elementos observados en obras artísticas de Canarias y otros lugares.
8. Creación plástico-visual:
8.1. Creación de composiciones visuales para ilustrar historietas, cuentos y vivencias.
8.2. Interés y participación en la planificación y el desarrollo del proceso de elaboración de obras plástico-visuales en todas sus fases: inspiración, previsión y selección de materiales, realización, comunicación y valoración.
8.3. Confianza y búsqueda de soluciones diversas en la creación individual y gnipal asumiendo las tareas y respetando las normas que, en su caso, el grupo establezca.
CICLO 2 BLOQUE I. Percepción de las artes visuales
1. Acercamiento sensible al mundo visual:
1.1. Actitud critica ante las agresiones e impactos visuales en el entorno.
1.2. Disfrute con la contemplación estética del entorno y las artes visuales.
2. Observación atenta del cuerpo, del entorno, los materiales y las obras plástico-visuales:
2.1. Reconocimiento de los elementos visuales: el punto, la linea, el contorno, las formas naturales y artificiales, la luz, el color y los volúmenes.
2.2. Clasificación de texturas táctiles y visuales, naturales y artificiales.
2.3. Descripción verbal y artística de sensaciones y observaciones visuales.
3. Indagación en la percepción y representación espacial:
3.1. Observación de los objetos y el espacio desde diferentes puntos de vista.
3.2. Iniciación en las escalas y en la proporcionalidad entre objetos.
4. Uso del vocabulario propio de las artes visuales en descripciones orales y escritas.
5. Reconocimiento del empleo de las artes visuales en los medios audiovisuales y digitales.
6. Interpretación y comunicación de los mensajes que proporcionan las imágenes.
7. Disfrute con la asistencia a exposiciones mostrando receptividad y comportamiento adecuado,
8. Contemplación de pinturas, esculturas y obras formulando hipótesis sobre su realización, su contenido y las sensaciones que sugieren.
9. Interés por conocer información sobre algunas obras y artistas significativos de Canarias.10. Identificación y valoración de algunas de ias tradiciones y fiestas más representativas de las diferentes Islas,
1.1. Actitud critica ante las agresiones e impactos visuales en el entorno.
1.2. Disfrute con la contemplación estética del entorno y las artes visuales.
2. Observación atenta del cuerpo, del entorno, los materiales y las obras plástico-visuales:
2.1. Reconocimiento de los elementos visuales: el punto, la linea, el contorno, las formas naturales y artificiales, la luz, el color y los volúmenes.
2.2. Clasificación de texturas táctiles y visuales, naturales y artificiales.
2.3. Descripción verbal y artística de sensaciones y observaciones visuales.
3. Indagación en la percepción y representación espacial:
3.1. Observación de los objetos y el espacio desde diferentes puntos de vista.
3.2. Iniciación en las escalas y en la proporcionalidad entre objetos.
4. Uso del vocabulario propio de las artes visuales en descripciones orales y escritas.
5. Reconocimiento del empleo de las artes visuales en los medios audiovisuales y digitales.
6. Interpretación y comunicación de los mensajes que proporcionan las imágenes.
7. Disfrute con la asistencia a exposiciones mostrando receptividad y comportamiento adecuado,
8. Contemplación de pinturas, esculturas y obras formulando hipótesis sobre su realización, su contenido y las sensaciones que sugieren.
9. Interés por conocer información sobre algunas obras y artistas significativos de Canarias.10. Identificación y valoración de algunas de ias tradiciones y fiestas más representativas de las diferentes Islas,
CICLO 1 Criterios de evaluación
1. Percibir el entorno y el arte a partir de sus cualidades sonoras, visuales y táctiles.
Este criterio trata de comprobar, una vez realizada una exploración sensorial del entorno y de las obras artísticas, si el alumnado reconoce los elementos propios del paisaje visual y sonoro y de las obras artísticas, y comunica sus apreciaciones personales de forma oral. Se habrá de valorar los hábitos de observación, la memoria musical y la fotográfica.
2. Expresar y comunicar mediante la exploración de las posibilidades artísticas de los objetos, materiales y recursos.
Se pretende verificar si las niñas y niños emplean los procesos artísticos para expresar y comunicar pensamientos, vivencias, sentimientos y emociones utilizando su propio cuerpo, la voz y los diversos recursos artísticos (gestos y movimientos sencillos, objetos de uso cotidiano, instrumentos escolares, materiales del taller de plástica, medios audiovisuales...), con el fin de enriquecer sus posibilidades creativas.
3. Utilizar las experiencias artísticas como oportunidades para aprender a descubrir nuestras posibilidades corporales.
En este criterio se evaluará si las niñas y niños hacen uso de las experiencias artísticas corno medio para favorecer su desarrollo integral. Habrá de valorarse la postura y relajación corporal, la escucha y mirada atentas, la sintonía y empatia hacia loa demás y la expresividad corporal. Tales elementos resultan fundamentales en la consecución paulatina del autoconocimiento y ei equilibrio socio-afectivo.
4. Crear y realizar producciones artísticas de forma individual y grupal partiendo de la expresión espontánea y de las experiencias vivenciales desarrolladas en el aula.
Este criterio trata de comprobar la capacidad del alumnado para comunicarse mediante la creación y el desarrollo de obras artísticas. Se observará la sensibilidad expresiva ante diferentes situaciones de exploración, imitación y creación para enriquecer no sólo las propias producciones sino, además, para contribuir a ías creaciones grupales, mostrando confianza, cooperación y autoría.
5. Explorar de forma lúdica el uso sencillo de los lenguajes artísticos.
Con este criterio se pretende observar cómo los niños y niñas van conociendo de forma progresiva los lenguajes artísticos a partir de juegos creativos, vivencias y experiencias lúdicas. En música habrá de valorarse la imitación y representación de la música mediante dibujos y movimientos. En la expresión plástica y visual se comprobarán las combinaciones de formas, texturas y colores empleadas en sus creaciones.
6. Experimentar coa las posibilidades artísticas de los medios audiovisuales y digitales.
A través de este criterio se quiere evaluar si los alumnos y alumnas exploran los recursos digitales y audiovisuales percibiendo el uso del sonido y de la imagen. Mediante el acercamiento a programas informáticos, archivos sonoros, materiales visuales y sistemas de grabación, adaptados a su edad, se observará si juegan, perciben y experimentan con sus posibilidades para la creación artística.
7. Reconocer y acercarse al arte y patrimonio cultural de Canarias.
Con este criterio ha de verificarse el interés de los niños y niñas por jugar, cantar y bailar aquellas piezas vocales o instrumentales que forman parte del repertorio infantil tradicional canario, así como por identificar algunas de las obras y manifestaciones artísticas más representativas de Canarias, ya sea un cuadro, una escultura, una pieza artesanal o alguna manifestación plástica tradicional (alfombras de ñores, decoración de carretas para una romería, máscaras, disfraces...}.
8. Mostrar respeto y curiosidad por descubrir las oportunidades que nos ofrece el encuentro entre culturas.
Se tendrá en cuenta si los niños y ñiflas muestran interés por conocer bailes, juegos y canciones infantiles de otras culturas, así como por identificar algunas de sus obras y manifestaciones artísticas más representativas. De igual forma se comprobará si son capaces de observar las semejanzas y diferencias existentes con curiosidad y respeto.
9. Explorar las posibilidades creativas que brinda la combinación de lenguajes comunicativos.
Ha de comprobarse en este criterio si, en un clima de confianza acerca de sus posibilidades de creación, el alumnado explora las posibilidades de expresar una misma idea empleando sonidos, imágenes, movimientos, gestos y palabras. Se valorará además el reconocimiento de la combinación de los códigos que aparecen en los medios de comunicación.
10, Mostrar interés y atención como público en las comunicaciones artísticas.
Este criterio trata de evaluar la disposición hacia la escucha y !a mirada atentas en las situaciones de comunicación artística en el aula, así como en festivales, actos y exposiciones tanto en el centro como fuera de éste. Se habrá de tener en cuenta si el alumnado ha interiorizado Jas normas de asistencia como público, y si muestra interés, atención y respeto hacia las obras artísticas de otras personas.
Este criterio trata de comprobar, una vez realizada una exploración sensorial del entorno y de las obras artísticas, si el alumnado reconoce los elementos propios del paisaje visual y sonoro y de las obras artísticas, y comunica sus apreciaciones personales de forma oral. Se habrá de valorar los hábitos de observación, la memoria musical y la fotográfica.
2. Expresar y comunicar mediante la exploración de las posibilidades artísticas de los objetos, materiales y recursos.
Se pretende verificar si las niñas y niños emplean los procesos artísticos para expresar y comunicar pensamientos, vivencias, sentimientos y emociones utilizando su propio cuerpo, la voz y los diversos recursos artísticos (gestos y movimientos sencillos, objetos de uso cotidiano, instrumentos escolares, materiales del taller de plástica, medios audiovisuales...), con el fin de enriquecer sus posibilidades creativas.
3. Utilizar las experiencias artísticas como oportunidades para aprender a descubrir nuestras posibilidades corporales.
En este criterio se evaluará si las niñas y niños hacen uso de las experiencias artísticas corno medio para favorecer su desarrollo integral. Habrá de valorarse la postura y relajación corporal, la escucha y mirada atentas, la sintonía y empatia hacia loa demás y la expresividad corporal. Tales elementos resultan fundamentales en la consecución paulatina del autoconocimiento y ei equilibrio socio-afectivo.
4. Crear y realizar producciones artísticas de forma individual y grupal partiendo de la expresión espontánea y de las experiencias vivenciales desarrolladas en el aula.
Este criterio trata de comprobar la capacidad del alumnado para comunicarse mediante la creación y el desarrollo de obras artísticas. Se observará la sensibilidad expresiva ante diferentes situaciones de exploración, imitación y creación para enriquecer no sólo las propias producciones sino, además, para contribuir a ías creaciones grupales, mostrando confianza, cooperación y autoría.
5. Explorar de forma lúdica el uso sencillo de los lenguajes artísticos.
Con este criterio se pretende observar cómo los niños y niñas van conociendo de forma progresiva los lenguajes artísticos a partir de juegos creativos, vivencias y experiencias lúdicas. En música habrá de valorarse la imitación y representación de la música mediante dibujos y movimientos. En la expresión plástica y visual se comprobarán las combinaciones de formas, texturas y colores empleadas en sus creaciones.
6. Experimentar coa las posibilidades artísticas de los medios audiovisuales y digitales.
A través de este criterio se quiere evaluar si los alumnos y alumnas exploran los recursos digitales y audiovisuales percibiendo el uso del sonido y de la imagen. Mediante el acercamiento a programas informáticos, archivos sonoros, materiales visuales y sistemas de grabación, adaptados a su edad, se observará si juegan, perciben y experimentan con sus posibilidades para la creación artística.
7. Reconocer y acercarse al arte y patrimonio cultural de Canarias.
Con este criterio ha de verificarse el interés de los niños y niñas por jugar, cantar y bailar aquellas piezas vocales o instrumentales que forman parte del repertorio infantil tradicional canario, así como por identificar algunas de las obras y manifestaciones artísticas más representativas de Canarias, ya sea un cuadro, una escultura, una pieza artesanal o alguna manifestación plástica tradicional (alfombras de ñores, decoración de carretas para una romería, máscaras, disfraces...}.
8. Mostrar respeto y curiosidad por descubrir las oportunidades que nos ofrece el encuentro entre culturas.
Se tendrá en cuenta si los niños y ñiflas muestran interés por conocer bailes, juegos y canciones infantiles de otras culturas, así como por identificar algunas de sus obras y manifestaciones artísticas más representativas. De igual forma se comprobará si son capaces de observar las semejanzas y diferencias existentes con curiosidad y respeto.
9. Explorar las posibilidades creativas que brinda la combinación de lenguajes comunicativos.
Ha de comprobarse en este criterio si, en un clima de confianza acerca de sus posibilidades de creación, el alumnado explora las posibilidades de expresar una misma idea empleando sonidos, imágenes, movimientos, gestos y palabras. Se valorará además el reconocimiento de la combinación de los códigos que aparecen en los medios de comunicación.
10, Mostrar interés y atención como público en las comunicaciones artísticas.
Este criterio trata de evaluar la disposición hacia la escucha y !a mirada atentas en las situaciones de comunicación artística en el aula, así como en festivales, actos y exposiciones tanto en el centro como fuera de éste. Se habrá de tener en cuenta si el alumnado ha interiorizado Jas normas de asistencia como público, y si muestra interés, atención y respeto hacia las obras artísticas de otras personas.
CICLO 1 BLOQUE IV. Interpretación y creación musical
1. La expresión sonora espontánea mediante el uso de la voz, el cuerpo y los objetos.
2. Expresión vocal:
2.1- Preparación de la voz: relajación, respiración y articulación sonora.
2.2. La musicalidad del lenguaje oral: las onomatopeyas y el ritmo dei lenguaje.
2.3. Interés por conocer canciones y juegos infantiles de Canarias.
3. Expresión instrumental:
3.1, Iniciación técnica a la percusión corporal y a los instrumentos escolares.
3.2. Construcción y uso de instrumentos sencillos a partir de objetos cotidianos.
4. Sensibilidad hacia el cuidado y la conservación de los instrumentos y materiales del taller de música.
5. Expresión corporal:
5.1. Asociación del sonido como movimiento y del silencio como quietud.
5.2. Imitación y expresión libre de movimientos como respuesta a diferentes estímulos musicales.
6. Iniciación a la interpretación musical:
6.1. Acompañamiento de textos, canciones y danzas con la voz e instrumentos.
6.2. Imitación e improvisaciones sencillas de cuatro pulsos.
6.3. Lectura de partituras elementales con granas no convencionales.
7. La grabación en el aula para narrar historias con secuencias de sonidos.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8. Creación musical:
8.1. Dramatización y sonorización musical de cuentos.
8.2. Interés por usar en las creaciones propias las ideas que surgen en las exploraciones musicales.
8.3. Participación y disfrute en los procesos grupales de creación musical.
2. Expresión vocal:
2.1- Preparación de la voz: relajación, respiración y articulación sonora.
2.2. La musicalidad del lenguaje oral: las onomatopeyas y el ritmo dei lenguaje.
2.3. Interés por conocer canciones y juegos infantiles de Canarias.
3. Expresión instrumental:
3.1, Iniciación técnica a la percusión corporal y a los instrumentos escolares.
3.2. Construcción y uso de instrumentos sencillos a partir de objetos cotidianos.
4. Sensibilidad hacia el cuidado y la conservación de los instrumentos y materiales del taller de música.
5. Expresión corporal:
5.1. Asociación del sonido como movimiento y del silencio como quietud.
5.2. Imitación y expresión libre de movimientos como respuesta a diferentes estímulos musicales.
6. Iniciación a la interpretación musical:
6.1. Acompañamiento de textos, canciones y danzas con la voz e instrumentos.
6.2. Imitación e improvisaciones sencillas de cuatro pulsos.
6.3. Lectura de partituras elementales con granas no convencionales.
7. La grabación en el aula para narrar historias con secuencias de sonidos.
http://recursos.cnice.mec.es/bancoimagenes/sonidos/index.php
8. Creación musical:
8.1. Dramatización y sonorización musical de cuentos.
8.2. Interés por usar en las creaciones propias las ideas que surgen en las exploraciones musicales.
8.3. Participación y disfrute en los procesos grupales de creación musical.
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